《走进抽象艺术》教学案例

泾川一中  化  璐

高中美术鉴赏课教学中，我们发现欣赏教学较美术实践教学更难，欣赏现代作品又比古代作品更难。特别是对抽象艺术的欣赏，“因为不可见的东西正是抽象绘画描绘的对象”，欣赏艺术时的主观性给中学生带来了很大困惑。

从心理发展看，中学生的认知虽然已经从形象思维转化为抽象逻辑思维，但仍不成熟。再加上中学生的人生经验少，对这种取其本质，去其原形的艺术品难以理解。因此，如何根据中学生的特点进行抽象艺术欣赏教学，以增加他们的审美体验，增加他们对生活的热爱，提升美术欣赏水平具有重大意义。

美术欣赏本质上不是教会的，而是欣赏者自己“悟”出来的。而教学则是引导学生走向“顿悟”。可以说，美术欣赏教学先天就与新课程改革的理念相吻合。美术欣赏教学有助于提升学生的人文素养，这也是新课程的目标之一。在学习方式上，特别适合发挥学生的主体性和创造性，适合探索学习，体验式教学、实践教学及合作学习。

一、学情分析及教学难点

1、高中生的身心发育趋于成熟，抽象思维能力增强，但是抽象思维仍然需要具体的形象作为支撑。

2、学生对意象艺术与抽象艺术作品容易混淆，对具象和具象的特点容易区分不清楚。

二、教学策略及方法

1、以启发式教学来改变学生的观念，培养新的欣赏习惯。由于中学生在成长过程中欣赏的作品多为写实、写意作品，让他们突然改变观念有一定的困难。教师的“引导者”定位在此就可以体现在启发式教学上。首先呈现抽象艺术作品，要求学生描述自己的感受。教师可以举看到的作品为例，说出自己的感觉。

2、采用图片对比来理解具象、意象和抽象的特点，加深学生的理解。

3、美术知识与辩论赛结合。

三、教学过程

鉴于学生的视觉感受力长期受具象思维的影响，他们虽然能理解抽象艺术是艺术家表达生活体验的独特方式，但让学生真正建立起对抽象艺术的认同感,尤其是对形式美的体验，是一件不容易的事情。

让学生欣赏康定斯基及中国画家吴冠中的抽象绘画，以“你能接受它们吗？请说说理由。”的问题引起学生讨论。学生大胆谈对作品的看法，并表示能接受或不能接受的态度。不同意见，引起了激烈的争论。

在争论之中教师作了巧妙的归纳:我们常常面对天空中变化莫测的浮云，面对墙面斑斑痕迹，面对生活中一块漂亮的色彩，面对一个有趣的但可能什么也不像的自然形态(如树根)，可以充满兴趣地观赏它，甚至浮想联翩，难道我们不能去体会抽象艺术中蕴含的形式之美吗？况且，不少的抽象艺术因很高的艺术品位而成为人类共享的精神财富，如欧洲现代绘画的先驱、立体主义绘画的创始人毕加索创作的《格尔尼卡》，采用令人难以置信的夸张、变形与抽象手法表现出法西斯的罪行带给人民的灾难，充满激情的画面表达出画家的爱憎，成为声讨法西斯罪行的檄文。

为了进一步引导学生对抽象绘画的欣赏兴趣。我在课堂上让学生欣赏、感受蒙德里安的《开花的苹果树》，并让学生发表意见：“你认为这幅画表现的是什么内容？”面对奇妙的抽象绘画，学生联系自己的生活经验，调动自己的感知，发挥想象，各抒己见，最后出现了“倒映在水中的树，池塘中的睡莲，微风下的水波纹，天空中的云等十多种答案。对于学生的感受，教师对其结论未作简单的肯定与否定，而是充分肯定了学生的丰富想象，并以“画家到底表现的是什么”的悬念引导学生欣赏蒙德里安的与这幅画造型具有联系的具象画《灰色的树》、《红色的树》。

由于学生对具象画向抽象画演变过程的了解，加之抽象与具象画面中具有共同的造型特征，加深了学生对画面律动多变的线条之美，和谐统一的色调之美的感受，感悟到现代抽象绘画虽然不像具象绘画那么有具体可辨的形象，但其画面构成与色彩搭配的形式美同样令人赏心悦目，而增强了对抽象绘画形式与意蕴的理解。

在引导学生欣赏荷兰画家蒙德里安的《百老汇的爵士乐》时，我是这样设计教学过程的。教师播放爵士音乐,让学生聆听后谈感受。学生们谈了各自的感受后，教师简介这种音乐形式的演变过程，强调其节奏明快、兴奋热烈的特点，然后再次让学生欣赏并启发学生尝试把对爵士乐的感受画出来。音乐声中，学生一方面随音乐节奏击掌踏足以捕捉爵士乐的乐理特征与美感，一方面用纵横交错、长短不同的线条与鲜艳的色块表达对音乐的感受。活动结束后，学生相互观摩、评述作品。

教师引导:同学们都采用了抽象的形式表现音乐给我们的感觉，那么，蒙德里安是怎样用他的特殊语言表达对乐曲的感受呢？然后，引导学生欣赏《百老汇的爵士乐》这幅作品。由于有了学生的亲历体验，学生在欣赏过程中对作品的表现形式与美感特色就能更顺利地感知，并易于接受这种艺术表现形式。

为了进一步让学生感受抽象艺术形式在生活中的运用，展示了用蒙德里安抽象艺术形式装饰的玻璃杯、手机壳图案等实物，使学生懂得:在日常生活中已经享受着抽象艺术带来的美感，抽象艺术就在我们身边，以后的生活中我们要多多去观察、发现抽象美。